刘海粟美术馆

卢海州（常州市少年科学艺术宫主任）：现在研讨会正式开始。我首先代表常州市书法家协会、书道同仁向来自上海松江区的书法家们表示热烈的欢迎。同时也为此次成功举办《华亭墨韵——松江书法展》表示祝贺。众所周知，松江是吴越故地，有着 “三泖凉波鱼蕝动, 五茸春草雉媒娇”的美誉，数千年来孕育了许多名芳千古的才子墨客，也留下了众多的传世佳作。现今的松江书风传习日盛，已经成为上海书坛的重镇，取得了瞩目的成绩。这次近百幅书法作品走进常州，可以给常州书法同道交流与学习的机会，让常州市民更加了解松江，从而推动两地书法的繁荣发展！今天的研讨会我们不拘泥与形式，大家畅所欲言。

盛庆庆（松江书法协会主席）：大家中午好，我先简单介绍下松江书法家协会的整体情况。松江书协是市内成立最早的团体之一，由于大环境相对平缓的缘故，至2000年，松江书协会员只有40人左右，其中上海书协会员不到10人，中国书协会员3人。到2007年，区级会员增至98人，市级会员达到30人，中国书协会员6人。尤其是近几年进入大飞跃期，而这正是基于队伍结构的逐步优化。我们主要以海派书法为根基，主动汲取当下先进的创作理念，多元化取法，丰富创作思维，并大力扶持年轻作者的成长，这些年也取得了一些成就。我们这次来常州举办书法展，就是给所有的会员提供一次学习交流的机会，通过跟常州地区的书家们交流沟通，取长补短。

叶鹏飞（常州画院院长）：我来谈一点看法。研究书法试论，绘画史论都离不开松江，那里有太多的大创作家。在昨天布展的时候，我看了作品，大大超出了我的预期，无论从作品的数量、质量上都是非常好的。而且我发现省级的会员非常，这也反映出松江书协创作团队的品质。我们平日里谈起上海书法风格，无一例外都会提及沈尹默、“二王”风格，而且以前上海的大作品不多。但是这次松江书法展给人的感觉就完全不同，风格多变，作品很有灵气和书卷味，而且很干净，没有那些光怪陆离的形式。我希望以后我们可以多开展同类的交流展，大家互相学习，共同提高。

李啸东（常州画院展览部主任）：这次画展让我受益匪浅，虽然我没有去过松江，但是从作品中就可以看出松江是一个美丽的地方，才能孕育出如此美丽的作品。展览给我的初步感受是，松江的书法家们年龄跨度很多，几乎每个年龄层都包括了，作品风格多样，全面，有彰显出扎实的基本功底。我唯一的建议就是，我们还要加强对青少年的培养，或许在几年之后可以在展览中看到九零后的身影。

诸明月　(刘海粟美术馆馆员　南京艺术学院书法硕士)：首先,我代表刘海粟美术馆欢迎上海松江区文联,松江区书协来我馆举办书法交流展，对于我们常州书法界来说，是一次很好的观摹学习机会。常州与上海有很深的缘分，比如刘海粟先生，谢稚柳先生、房虎卿先生等等常州籍艺术家都在上海从事他们的艺术事业。我仔细观摹了本次展览的９０多件作品，整体水平较高，给人印象很深。首先是篆隶楷行草五体俱全,说明松江的书家们取法多元，二是创作形式多样，条幅、对联、尺牍、长卷都有，说明松江的书家有才情。松江有中书协会员15人，上海书协会员50多人，不容易，松江是有书法环境与创作人才的。
现在书画界公认江浙沪的水准最高，为什么？因为，江浙沪有文脉有传统，松江书法有这么高的水准，也是这个原因。西晋陆机就是松江人，这次带来的陆机的《平复帖》复制品也很精彩，这是松江的光荣。在中国的艺术史上，松江历来都是一个艺术重镇，大师云集，影响深远。再谈一点我对于书法创作的体会，昨天晚上我临习日本藤原佐理的作品，对他的作品很喜欢。每张作品的风格都不一样，这和五代杨凝式相类似，《夏热帖》、《神仙起居法》、《韭花帖》也是每件不一样。这两位大师印证了石涛所说的：无法乃为至法。书法家学到技法以后更要学会忘法，破法。对于当下书坛一味重视技法的训练，我有些担忧。技法是形而下的。艺术的传统有二种：一为文本传统，二为精神传统。书家只重视技法与国展形式，而忽略了精神的传统。比如谁会去追寻风流萧散、不滞于物、不拘礼节的魏晋风度？作为艺术家，我们不能仅限于书法家的身份，要提高综合修养，开阔我们的眼界。这样，才能可持续性发展我们的书法艺术。